В самом начале лета эксперт в области креативного бизнеса Мария Бунос (@fg_bureau) оказалась в узкой международной компании fashion-специалистов на Лазурном берегу. Поводом стал «выпускной» двухгодичной школы кутюра давнего партнера Fashion Collection Belarus модельера Denis Durand.
Мэтр Дюран решил, что за неделю, которую мы собирались провести на Лазурном берегу, нужно успеть если не все, то очень многое. Получился настоящий интенсив из лекций, мастер-классов и практических опытов. На какие уроки удалось записаться, а какие – извлечь? Читайте в нашем материале.
Даты нашей поездки совпали с периодом проведения Каннского кинофестиваля. А это значит, что яркий фон для визитов и встреч был обеспечен. Учиться вкусу или, как сейчас принято говорить, «насмотренности», на Юге Франции совсем несложно. Морские пейзажи, уникальный солнечный свет Средиземноморья, традиционная провансальская архитектура и элегантные фасады периода Прекрасной эпохи, цветущие сады лаванды и пионов, красочные фермерские рынки – наслаждение для глаз, рецепторов и души. Вдохновение в этом регионе искали и находили художники всех мастей и дисциплин: Пабло Пикассо и Марк Шагал, Кристиан Диор и Симон Жакмюз. Прованс, так же, как и Лазурный берег, с завидной регулярностью возвращается в тренд-буки fashion-дизайнеров.
Поэтому открыть собственную школу кутюра именно в Грассе – мировой столице парфюмерии, где магию ароматов и оттенков творит на наших глазах природа, – было для мэтра Дени Дюрана решением осознанным и взвешенным. Для нашей группы профессионалов сферы моды и креативных индустрий была заготовлена специальная программа погружения в искусство моды, дизайна и креативного мышления.
Урок №1. История искусства
Начали с азов в небольшом курортном городке Мужен, который особенно хорошо знают французские гурманы, так как здесь много лет работал известный шеф-повар, популяризатор провансальской кухни Роже Верже, а также поклонники вышеупомянутого Пабло Пикассо, который прожил в Мужене последние годы своей 91-летней жизни.
Здесь в Мужене работает Musée d’art classique de Mougins – музей одного частного коллекционера из Великобритании. В его фондах есть практически все, что только можно коллекционировать: мумии и гробницы Древнего мира, средневековая амуниция и оружие, ювелирные изделия и монеты, а также целая серия истинных шедевров живописи и скульптуры художников современного и актуального искусства (Жан Кокто, Марк Шагал, Сальвадор Дали, Ив Кляйн, Энди Уорхол), элегантно встроенных в это многоликое пространство.
Историю мирового искусства в хронологическом порядке с переменным успехом мы изучаем в школах и университетах, но чрезвычайно ценно посмотреть на мировое наследие в таком непривычном формате «диалога эпох», ведь в любой коллекции современный дизайнер также стремится к эклектике, соединяет несоединяемое, зачастую противоречивое. В Musée d’Art Classique de Mougins это сделано с большим вкусом.
Городок Мужен, фото Office de tourisme de Mougins
Урок №2. История костюма
Своими глазами увидеть изнанку платья XVII века, прикоснуться к материи, всмотреться в вышивку под лупой реставратора – редкая привилегия для слушателей академии Дени Дюрана. В музее провансальского костюма и украшений корпорации Fragonard мы провели практически целый день, хранитель коллекции Ева Лорензини все доставала и доставала коробки с ценными экспонатами ушедших эпох, давала ценные пояснения о техниках ручного шитья, рассказывала, на каких аукционах и по каким ценам сейчас приобретают мужские жилеты традиционного провансальского костюма.
Публичная экспозиция музея – это, конечно, отдельная тема для внимательного изучения. Дизайнеры и здесь продумывают все до мелочей, особое внимание уделяя освещению и размерам витрин. Задача, как и у хорошего продавца, – представить ценный старинный принт в выгодном современном свете, отвлечь внимание от изъянов, появившихся во время реставрации, убрать лишнее из визуального поля, оставив в фокусе ее величество моду.
Урок №3. Аромамаркетинг
В кулуарах официальных встреч не раз звучала идея о том, что Грасс хочет развить имидж парфюмерной столицы мира до своего рода центра креативных индустрий, связанных тем или иным образом с дизайном. Конечно, мировые парфюмерные бренды и так присутствуют здесь: в Грассе произрастает сырье и производятся основы для косметических и парфюмерных линий, здесь мировые люксовые бренды создают райские уголки со множеством цветов, деревьев и растений. Как известно, именно парфюмерия и косметика приносят основную прибыль дизайнерским брендам люкса. Как ни парадоксально, постоянная и высокая прибыль делается не на платье из коллекции от кутюр, а на продажах парфюмерной воды или туши. Поэтому одежда, аксессуары, обувь, косметика и парфюмерия неразрывно сосуществуют в истории и современности любого из именитых брендов, будь то масс-маркет или большой люкс. Но парфюмерия сегодня – это не только смежный продукт модного дома, это часть философии бренда, его ДНК. Практически каждый модный бутик разрабатывает собственный аромат, который использует как в торговом помещении, так и при упаковке продукта. Аромат закрепляет наше впечатление о визите в ресторан, отель, спа-салон или концепт-стор, ассоциируется с приятной встречей с дизайнером и продлевает радость общения с брендом, когда мы разворачиваем хрустящую бумагу подарочной упаковки.
Процесс составления таких ароматов оказался довольно простым. Руководствоваться нужно отнюдь не специальными знаниями из области химии, а своей интуицией, конечно, если вместе с вами аромат составляет профессионал сферы люксовой парфюмерии для интерьера. На такой эксклюзивный урок мы отправились в самое сердце Прованса – буржуазный городок Экс-ан-Прованс в гости к студию Rose et Marius к мадам Магали Флеркен-Боннар.
Урок №4. Неизменная элегантность
Сам же кутюрье Дени Дюран своей новой коллекцией преподал нам, и не в первый раз, урок… радости жизни. Именно этому франко-итальянскому таланту стоит поучиться у жителей и гостей Лазурного берега!
Яркий солнечный день, бокал легкого розе на закате, возобновление светских мероприятий – чем не повод для нового платья, для яркого выхода. Источником вдохновения для новой коллекции мэтра послужила культура богемного Лондона, на подиуме – феерия из пайеток, страз и накладных ресниц, которыми в такт диско хлопают красавицы-манекенщицы. Да, манекенщицы. Именно такие винтажные слова хочется употреблять в описании дефиле Дени Дюрана, потому что его мода давно существует вне «трендов» и «аутфитов». Почерк Denis Durand – это истинно французская элегантность, но с итальянским блеском роскоши. Силуэты неизменно выполнены из лучших тканей нишевых мастерских, сидят идеально – в этом и есть секрет моделирования от кутюр.
Показ Дени Дюрана, фото Mario Morin
Урок №5. Свобода творчества
Что касается дефиле студенческих работ, то впечатления от увиденного разделились. И сам показ, и представленные силуэты были далеки от совершенства.
«Студенческая самодеятельность», – зазвучали возмущенные голоса в нашей делегации.
Показ студентов, фото Mario Maurin, photo.passion, @allardlaurentphotographie
Но как тепло встречала молодых кутюрье французская публика! Помимо сугубо технических навыков моделирования и конструирования одежды, наставник дал своим ученикам возможность «САМОстоятельной ДЕЯТЕЛЬНОСТИ» со всеми вытекающими последствиями в виде положительного отзыва в местной прессе и ответственности за выбор чересчур высокого каблука.
Часто говорят, что художник – профессия одиночек. У каждого в творчестве свой путь, но учиться у лучших в своем ремесле – беспроигрышная инвестиция.
Уже в сентябре в Denis Durand Académie (@denisdurand.academie) стартуют новые программы корпоративного обучения и повышения квалификации для состоявшихся профессионалов. |
_______________________
Текст: Мария Бунос Фото: Rose et Mariu, Mario Morin, , photo.passion, @allardlaurentphotographie
Fashion Collection Беларусь, июль-август 2022, № 7-8 (94)
